2007年的时候，中国电影票房创纪录地达到了30亿人民币。针对这一现象，中影负责人韩三平预测说，在未来三年之内，中国电影的票房数量将会翻上一番。很多人对此不以为然。但在2009年底，更多人惊喜地发现，中国电影的票房已经超过了60亿，比当年预测的时间，还提前了一年。
尽管在2009年曾经曝出有许多电影虚报票房的现象，但总体而言，这个行业的发展速度，已经超乎了太多人的想象。全年下来，有21部电影拥有了过亿的票房，当年被称为神话般的“亿元导演俱乐部”现在看起来很轻松就可以进入。而像《2012》、《变形金刚2》、《建国大业》等影片，票房居然达到了惊人的4亿以上。不仅创下了中国电影史上的一个个纪录，同时也使中国的票房市场在全球所占的比重越来越大，致使诸如好莱坞的众多电影巨擘们，也不得不放下身段，在他们出产的大片之中添加诸多的中国元素，以便于讨好中国观众。
○国产片票房分析
票房越来越高，追求越来越低
《风声》、《十月围城》这两部好电影与张艺谋的烂片《三枪》票房同样过亿，这种对比证明了一个道理：进场看电影的中国观众，并不讲究影片真正的质量。换句话说，中国的票房多少，其实与电影本身的品质无关。
大票房
走出“不会编故事”怪圈
2009年对于国产电影而言，无疑是一个极大的利好。在这一年里，国产电影终于有一部作品打破了1998年时詹姆斯·卡梅隆的《铁达尼号》所创下的票房纪录。
虽然这部名为《建国大业》的电影取得4.2亿票房有着极大的特殊性，但不能否认的是，中国的年轻观众们已经的确对电影这门艺术有了一定的兴趣，而随着娱乐产业的发展和电影院银幕的增加，进入电影院观看电影已经成为了当下最流行的消遣方式之一。
《建国大业》的高票房，引出的是2009年最值得重视的一个国产电影现象，就是为数众多的关于建国60周年的献礼片。据悉，国内有超过1300万人观看了《建国大业》，《风声》、《铁人》、《秋喜》、《南京！南京！》等从传统上被认为是主旋律影片的电影，其票房成绩也都不错，而导演们对于这些电影的处理，也让很多观众看到了“主旋律”与众不同的一面。
而与观众们的热情相对应，中国电影也逐渐走出了“不会编故事”的怪圈，像今年下半年上映的《风声》、《十月围城》，其故事结构的精巧性、悬念的设置和铺陈已经足以跟好莱坞媲美。不过，这两部电影与票房同样过亿的张艺谋烂片《三枪》倒是共同证明了另一个道理：进场看电影的中国观众，并不讲究影片真正的质量。换句话说，中国的票房多少，其实与电影本身的品质无关。
小制作
从艺术探索到闹剧
当《疯狂的石头》、《十全九美》等创造了小制作高票房的神话后，以往带有艺术探索性质的“国产小制作电影”一夜之间成为闹剧的代名词，《追影》、《大内密探灵灵狗》、《欠我十万零五千》、《气喘吁吁》、《熊猫大侠》、《火星没事》、《隋朝来客》等竞相出笼，艺术电影绝了迹，低俗的笑料充斥银幕，粗制滥造的影片让观众倒了胃口。
原本为数众多的第六代导演们，在能够弄到钱的情况下，也基本都开始了所谓的“转型”，比如庄宇新，在当年拍摄《爱情的牙齿》的时候显得无比文艺，但在2009年时，给大家带来的却是有若闹剧的《隋朝来客》，显然对于文艺电影已经没有了追求。
可以说，2009年，中国电影的票房很高，但中国导演们的追求却越来越低。曾经四处出击国际电影节的中国导演们，在这一年里再次一无所获。柏林、戛纳、威尼斯，这三个象征着艺术电影丰碑的电影节，中国导演参与无数，但大多是去电影节卖片，至于获奖，已经成了奢望。
名导演
“张艺谋财，赵本山寨，孙红雷人……”
这一年，中国几位代表性的导演依然在进行着自己的尝试：陈凯歌在2008年底通过《梅兰芳》挽回了大师声誉之后，整个2009年都在筹备他的新作《赵氏孤儿》，准备在古装片上继续回归自己的文艺腔。
张艺谋则在两年未曾拍片之后，突然出手转型，将自己推进了庸俗的火坑，一部《三枪拍案惊奇》虽然捞得2亿人民币票房，但他“只要观众笑了就行”的要求，实在与自己本身的“大师”位置太不相称。网友给了这部烂片写了这样一句惊世骇俗的评价：“张艺谋财，赵本山寨，孙红雷人……”被认为是对这部电影最到位、最精彩的评论。
至于冯小刚，他的探索似乎有些永无止境。在一部保持水准的《非诚勿扰》之后，这一年他却潜心研究起了灾难片———《唐山大地震》的拍摄，对于中国灾难片的发展，无疑又会起到一个里程碑的作用。
○进口片票房分析
西风压倒东风，技术战胜艺术
从2009年全年的总票房来看，毫无疑问，好莱坞大片在中国已经占据了相当的强势地位。在这一排行榜上，排名前三位里有2部是好莱坞大片，而《2012》更是在档期被国产片“排挤”的情况下，以4.5亿元一跃成为中国有史以来最卖座的电影。而在票房排名前十的电影中，虽然只有4部是好莱坞大片，但四部电影加在一起的票房，也基本与入围的6部国产电影相当。而这，还不包括正在席卷票房的《阿凡达》。
西风
必然与“震撼”联系在一起
综观2009年引进的好莱坞大片，其特色也更为明显：依靠强大的资金和技术支持，制造一些感官视听都足以堪称享受的电影。3D拍摄、真人扮演电脑CG特效……诸多新手段的运用，使得观看好莱坞大片不但与“震撼”等词汇联系到一起，更让人体会到了时尚与潮流。
《2012》、《变形金刚2》、《冰河世纪3》、《哈利·波特6》，4部占据中国2009票房排行榜前十的美国电影，无一例外地在技术方面做出了令人称道的表现：《2012》中，我们可以看到排山倒海却又显得无比真实的灾难场景；《变形金刚2》里，电脑制作的机器人与真人相结合的表演已经达到了天衣无缝的地步；《冰河世纪3》将一部动画片使用3D技术拍摄，对于喜好新鲜事物的青少年而言无疑是一种很好的体验；《哈利·波特6》虽然只是延续了以往的口碑，但其各种魔法的制作，同样使人看到了好莱坞电影新技术的强大。
而且，这些电影虽然在技术上做得无比华丽，但在故事内核方面同样比较完善，相比于一些只能玩弄概念和拍摄技巧的中国电影，这样的方式也更容易得到中国观众的认同。
东风
每部大片都有中国元素
而在充分地展现美国人的先进技术的同时，面对日益增强的中国市场，好莱坞也开始了自身的转变，几部大片都加入了中国元素，如《变形金刚2》开场的打斗就放在上海；而《2012》更是把拯救世界的任务交给了中国；《阿凡达》里头的潘多拉星球的高山的原型也是黄山。罗兰·艾默里奇、彼德·杰克逊、詹姆斯·卡梅隆等好莱坞知名导演也开始留心中国电影市场，在这些人的全球电影巡回宣传里，北京已经成了一个不可缺少的名字。
